Неолитическое искусство Аны Мендьеты воссоздали в Лондоне
Ана Мендьета. «Без названия». Из серии «Силуэты». 1977. Фото: The Estate of Ana Mendieta Collection/DACS
Американскую художницу кубинского происхождения привлекали места, где память о погибших цивилизациях физически отпечатана на земле. Посетителей выставки в Тейт Модерн ждет рассказ о влиянии доисторических памятников на творчество Аны Мендьеты
«Силуэты» (1973–1980), наиболее известная серия Аны Мендьеты (1948–1985), состоит из фотографий и видеоработ, изображающих очертания ее тела в разных природных контекстах: отпечатанного на почве, погребенного в цветах и даже охваченного пламенем. В некоторых работах американская художница кубинского происхождения физически присутствует лично, на других мы видим лишь едва различимый след ее тела. Это своего рода мимолетные «скульптуры», временные следы присутствия автора на земле.
Выставка «Ана Мендьета» в Тейт Модерн. Фото: Yili Liu/Tate
В 1984 году, незадолго до смерти, Мендьета начала ездить по неолитическим и другим древним памятникам Европы и в числе прочего посетила Мнайдру и Таршиен на Мальте, Ньюгрейндж в Ирландии, а также некрополи Черветери, виллу Адриана и Помпеи в Италии. Во всех этих местах память о давно погибших цивилизациях не только ощущается духовно, но и физически отпечатана на земле. Художница почувствовала в этом сходство с природой своих собственных работ. В 1984 году она говорила журналисту и арт-критику Ченнингу Грею: «Мое творчество, по сути, продолжает традиции неолитического искусства. Меня интересуют не формальные, а эмоциональные и чувственные качества материалов, которые я использую».
Выставка «Ана Мендьета» в Тейт Модерн. Фото: Yili Liu/Tate
Организаторы новой большой выставки Аны Мендьеты в Тейт Модерн приняли решение исследовать разные темы ее творчества через ряд символических локаций. Экспозиция рассказывает о ее взаимоотношениях с неолитическими памятниками, с природными ландшафтами, в том числе с пещерами, лесами и водой, и с такими менее вещественными локусами, как, например, «порог», символизирующий момент трансформации.
Выставка «Ана Мендьета» в Тейт Модерн. Фото: Yili Liu/Tate
Куратор выставки Валентайн Умански считает этот ракурс особенно привлекательным: «Ее воспринимают как предельно современную художницу, создававшую экспериментальное и эфемерное искусство в форме перформансов и видео. Но на самом деле она говорит нам: „Если рассматривать более широкий исторический контекст, то я вижу себя ближе к наскальному искусству“».
Выставка «Ана Мендьета» в Тейт Модерн. Фото: Yili Liu/Tate
Озаглавленная просто «Ана Мендьета», ретроспектива, объединяющая 150 произведений, стала первой за более чем десятилетие крупной выставкой художницы в Соединенном Королевстве. Помимо большого числа работ из серии «Силуэты», в ее состав вошли недавно отреставрированные фильмы, редко экспонируемые картины и рисунки, поздние скульптуры и воссозданные инсталляции.
Выставку открывает «Очун» (1981) — последняя видеоработа Мендьеты: волны размывают незамкнутый человеческий силуэт. «Вы входите на выставку и внезапно слышите звук волн, — рассказывает Умански. — Это замедляет вас, замедляет ваше сердцебиение и дает возможность настроиться на одну волну с собственным телом».
Выставка «Ана Мендьета» в Тейт Модерн. Фото: Yili Liu/Tate
Живая сила мимолетных скульптур художницы в полной мере проявляется в нескольких воссозданных инсталляциях, в том числе в силуэте «Похороны Ньяньиго» (1976), составленном из черных ритуальных свечей, которые будут регулярно зажигать на протяжении всего времени работы выставки; в реплике первого произведения с использованием земли и тела, которую Мендьета создала для галерейного пространства; и в воссозданной скульптуре-дереве (впервые установленной в 1982 году) около здания Тейт Модерн.
Тейт Модерн
«Ана Мендьета»
До 17 января
