Новое здание Пермской галереи выглядит сенсационно
Здания Пермской государственной художественной галереи. Фото: Андрей Белимов-Гущин
Открыто новое здание Пермской государственной художественной галереи. Эффектный современный музей стал центром целого культурного кластера, создающегося на месте старинного завода
«Сегодня знаковый день для всего искусства нашей страны, — так начал свою речь на торжественной церемонии 31 марта губернатор Пермского края Дмитрий Махонин. — Коллекция галереи уникальная, а история нашего края богатая. Теперь, благодаря новому зданию, у нас появилась возможность продемонстрировать еще больше экспонатов. Они прежде всего познакомят с достижениями прикамцев, их вкладом в развитие края и страны. Такой масштабный проект был бы невозможен без поддержки правительства России».
Открытие Пермской государственной художественной галереи. Фото: Пермская государственная художественная галерея
Глава региона и директор Пермской художественной галереи Юлия Тавризян вместе раскрыли на сцене символический «главный экспонат» — под упаковкой оказался макет нового здания галереи. Когда хор Пермского театра оперы и балета грянул многая лета, гости растрогались до слез. Восемьдесят музейщиков со всей страны приехали на приуроченное к событию заседание президиума ИКОМ России — Российского комитета Международного совета музеев. А кто лучше коллег может оценить усилия, вложенные в переезд большого музея?
Цитата Юлия Тавризян Директор Пермской государственной художественной галереи
Мы открываем не просто новое здание. Мы открываем совершенно новый музей со своей архитектурой и дизайном, ритмом и атмосферой, новым взглядом на экспозиции и «выходом в свет» значительного количества произведений, которые десятки лет были скрыты в запасниках. Это то, чего у нас не было, не было у города, не было очень давно и в регионах России. Это крутое достижение, но сказать, что все закончилось, нельзя. Еще очень много надо сделать. Сердце здания нашего музея — это зал с деревянной скульптурой, это главное. Открыты залы древнерусского искусства, западной и отечественной живописи, авангарда. Нам осталось открыть экспозицию российского искусства ХХ века и галерею народного искусства. Сейчас там выставки.
Мы пытаемся сделать так, чтобы это были не просто развешанные по стенам картиночки, нам важна связь с территорией, местом, географией, а также с разными научными дисциплинами. У нас, например, прошел в прошлом году целый проект «Химия и искусство», будет выставка science-art. Мы стараемся делать все наши проекты таким образом, чтобы они были не просто иллюстрацией, а чтобы это были более сложные концепции.
Эпопея с переездом Пермской галереи тянулась почти два десятилетия, с тех пор как в 2011 году было решено вернуть Русской православной церкви Спасо-Преображенский кафедральный собор. Музей в нем обретался с 1932 года, и бывавшим там трудно забыть сильнейшее впечатление, которое производили деревянные фигуры трубящих ангелов и Христа в темнице в пространстве, устроенном под куполом, на фоне барочного алтаря.
Коллекция русской деревянной храмовой скульптуры, когда-то названная Луначарским «пермскими богами», — главный хит и сокровище музея. Но профиль его гораздо шире. Пермская галерея — это музей универсального типа. Среди 50 тыс. экспонатов — не только иконы, русская и западноевропейская живопись, но и, скажем, древнеегипетские саркофаги — география произведений охватывает около 90 стран. В старом здании показывали лишь 1% из этих богатств. Необходимость нового пространства была очевидной и насущной. За эти долгие годы рассматривались разные варианты мест, куда мог бы переехать музей, но по тем или иным причинам эти планы не могли осуществиться.
Коллекция русской деревянной храмовой скульптуры — главный хит и сокровище музея. Фото: Пермская государственная художественная галерея
Несколько лет назад возникла идея культурного кластера «Завод Шпагина», находящегося в старом историческом центре, в долине реки Егошиха, где была основана Пермь. Археологами здесь были найдены артефакты XVIII–XIX веков: остатки водопровода Егошихинского поселка, Соликамского тракта, строгановской деревни. Промзона вагоноремонтного завода, долгие годы бывшая закрытой территорией, стремительно преображается в социокультурное пространство, новую городскую достопримечательность.
Проблемой для строительства музея в этом месте была железная дорога, идущая по берегу Камы. И ограниченность участка природным ландшафтом: рядом — огромный овраг, заповедный Егошихинский лог. Предложение убрать дорогу вызвало протесты жителей, так как это самое удобное средство сообщения с отдаленными районами. В результате был достигнут компромисс: по железной дороге больше не курсируют тяжелые грузовые цистерны, осталась лишь яркая электричка. Рядом находится отреставрированный нарядный вокзал XIX века.
Спроектировать новое здание галереи пригласили столичную звезду — Сергея Чобана и его бюро СПИЧ. Эту команду можно назвать чемпионом по российскому музейному строительству: на их счету и реконструкция Центра «Зотов», и фасад Третьяковки в Кадашах, и московский музей «ЗИЛАРТ». И вот теперь Пермь. Не умаляя прежних достижений, хочется сказать, что это самый впечатляющий из проектов Чобана.
Архитектура с намеком на Уральские горы
Темный зубчатый силуэт здания виден издалека. По замыслу авторов он должен напоминать Уральские горы. Сооружение действительно значительно возвышается над старыми краснокирпичными корпусами завода и вторит их скатным крышам. Здание было возведено за четыре года, с 2021-го по 2025-й. В комплекс музея площадью 21,6 тыс. кв. м включены три восстановленные старые кирпичные постройки — в них разместились кафе, детский центр, мастерские, административные помещения. Экспозиционная площадь составляет 4,7 тыс. кв. м, это 14 выставочных пространств. Стоимость нового здания, по словам директора галереи, составила 7 млрд руб., из них 30% выделены из федерального бюджета, 70% обеспечили региональные власти.
Здания Пермской государственной художественной галереи. Фото: Андрей Белимов-Гущин
Объемы здания вытянуты вдоль берега Камы, как и вся Пермь. Полюбоваться пейзажем можно из панорамных лифтов и других видовых точек, специально устроенных для этой цели. Часть здания, обращенная к реке, застеклена, другая часть — затемнена. Не сразу можно догадаться, что темно-серые серебристые фасады сделаны из меди. Это не та яркая медь, которая поразила многих в чобановском проекте музея «ЗИЛАРТ», а уже патинированная, состаренная. Такой материал намекает на историческую преемственность с когда-то находившимся здесь медеплавильным заводом.
Внутри здания стеклу и металлу противопоставлено дерево: чуть ли не половина музея обшита панелями из ясеня благородного теплого тона. Это и библиотека (с открытым читальным залом), и большой музейный магазин, и парадная лестница, ведущая из просторного фойе в выставочные пространства на втором и третьем этажах. Всего в музее пять этажей, не считая технического подземного. Хранилища вынесены на четвертый этаж, чтобы избежать возможных подтоплений, когда река разливается; на самом верху разместились реставрационные мастерские.
Дизайн интерьеров и экспозиций разработан известным российским бюро Project Eleven. Им стоит сказать особое спасибо за заботу о зрителях. Это первый в России музей, где создано такое количество сидячих мест! И речь не о банальных банкетках посреди залов (хотя кое-где они тоже встречаются), а о расположенных практически по всему периметру снаружи выставочных залов неглубоких нишах-диванчиках, где можно комфортно присесть. Иногда ниши использованы как витрины для отдельных произведений. Из любого зала постоянной экспозиции, устроенной по принципу анфилады, можно выйти и отдохнуть с видом на просторы. Разделы экспозиции — от икон до авангарда — выделены разной окраской стен, формой проемов; свой дизайн имеют галерея фарфора, бронекладовая, кабинеты древностей, графики, нумизматики.
Основная экспозиция Пермской государственной художественной галереи. Фото: Пермская государственная художественная галерея Основная экспозиция Пермской государственной художественной галереи. Фото: Пермская государственная художественная галерея Основная экспозиция Пермской государственной художественной галереи. Фото: Пермская государственная художественная галерея Основная экспозиция Пермской государственной художественной галереи. Фото: Пермская государственная художественная галерея Интерьер Пермской государственной художественной галереи. Фото: Милена Орлова Музейный магазин Пермской государственной художественной галереи. Фото: Милена Орлова
Главный «вау-эффект» ждет зрителей в зале деревянной храмовой скульптуры на третьем этаже. Это самый большой и высокий зал музея, со стеклянной крышей и затейливыми деревянными перекрытиями. Своей полукруглой формой он напоминает церковную апсиду, создавая должное настроение для восприятия шедевров древних резчиков. Тут и распятия, и многочисленные фигуры Христа в темнице, и скульптуры святого Николая Можайского.
Справка Откуда взялись «пермские боги»
История музея восходит к 1890 году, когда был основан Пермский научно-промышленный музей (ПНПМ). В «Истории русского искусства» Игоря Грабаря, опубликованной в 1913 году, есть очерк о прикамской деревянной скульптуре. К 1915 году в коллекции музея находилось 16 произведений деревянной храмовой скульптуры. Тогда же краевед и этнограф Александр Сыропятов совершил поездку по Чердынскому уезду, описал и сфотографировал храмы и находившуюся в них деревянную скульптуру. Альбом с 44 фотографиями из этой поездки хранится в Пермской галерее.
В 1922 году из состава ПНПМ был выделен Художественный музей (в 1927-м переименован в Художественную галерею). Первым его директором стал Александр Сыропятов. Он пригласил в музей Николая Серебренникова, сыгравшего главную роль в появлении коллекции пермской деревянной скульптуры. Серебренников 25 лет, с 1925 по 1949 год, занимал пост директора, а после, до 1960 года — главного хранителя галереи. В 1923–1926 годах Сыропятов и Серебренников организовали серию экспедиций по сбору церковных ценностей, в том числе храмовой резьбы. В ходе шести экспедиций было собрано 396 экспонатов, то есть 80% коллекции пермской деревянной скульптуры.
В 1924 году в пермском кинотеатре «Колибри» в рамках антипасхальной кампании открылась «Выставка художественной старины Пермского края». На ней впервые была показана храмовая скульптура, собранная во время экспедиций. В 1925 году в Пермской галерее впервые в России появилась постоянная экспозиция деревянной храмовой скульптуры. В 1928 году народный комиссар просвещения Анатолий Луначарский посетил галерею и написал статью «Пермские боги», опубликованную в журнале «Советское искусство», где высоко оценил художественное и культурно-историческое значение коллекции. В 1934 году коллекция пополнилась комплексом скульптур из церкви Святой Троицы поселка Юго-Камский, в том числе монументальной композицией «Распятие с предстоящими» — одним из выдающихся памятников пермской деревянной скульптуры. С тех пор деревянная скульптура XVII–XIX веков стала титульной коллекцией галереи и одним из культурных брендов Пермского края.
Что касается дизайна, то продуманы и такие вещи, как фирменный стиль музея. Главным цветом выбран ярко-желтый, даже номерки в гардеробе желтые и большие, чтобы не терялись в карманах. Рядом с гардеробом — кофе-пойнт. Навигация внятная. Музейный магазин радует линейкой всевозможных тематических сувениров и книг. Тут и пледы, и льняные полотенца с вышитыми ангелами из коллекции, и керамика, и самый демократичный сувенир — магнит в виде пермского пельменя.
Четыре выставки к открытию
Помимо постоянной экспозиции, музей подготовил четыре выставки к открытию: «Дом», «Искусство по полочкам», «Распаковка», «Пермяк и Парма». Самая эффектная из них — «Распаковка», вольготно раскинувшаяся в залах, предназначенных для постоянной экспозиции коллекции искусства ХХ века. В ее основе — метод как будто случайной выборки экспонатов. «В центре внимания не сами произведения, а процесс их появления в новом доме. Двадцать восемь экспонатов остаются упакованными и скрытыми внутри специальных конструкций, отсылающих к музейным ящикам и конструкциям, использующимся при транспортировке», — рассказывают организаторы.
Выставка «Дом». Пермская государственная художественная галерея. Фото: Пермская государственная художественная галерея
Каждый экспонат снабжен высказываниями хранителей и выдержками из музейного регламента о том, как правильно хранить и транспортировать музейные предметы, и звуковой инсталляцией. Вместо обычной этикетки — музейная карточка. Выставка работает всего лишь до 10 апреля, хотя такое погружение во внутреннюю жизнь музея достойно того, чтобы эту историю увидело как можно больше людей. И может быть, эту новаторскую экспозицию стоило бы сделать постоянной. В числе экспонатов, выбранных по принципу разнообразия, — мебель, текстиль, картины, старинное зеркало, медный декоративный рельеф «Девушки-реки» из 1970-х, «Мальчик, которого не боятся птицы» советского скульптора Аделаиды Пологовой, скульптура «Герои социалистического труда тов. Проскурина и тов. Калинина» 1949–1950 годов. При этом разглядеть героинь невозможно, так как скульптура закрыта упаковочной тканью.
Выставка «Пермяк и Парма». Пермская художественная галерея. Фото: Ольга Шур/Пермская художественная галерея
Еще одна выставка, «Дом» (до 1 июня), представляет 170 экспонатов, не попавших в постоянную экспозицию. Прекрасно продуманная и исполненная, выставка сочетает живопись и графику мастеров разных эпох и коллекцию мебели; многие предметы специально отреставрированы и показываются впервые. В центре выставки — инсталляция Сергея Горшкова — длинный стол с деревянными репликами блюд и продуктов. К импровизированным комнатам воображаемого дома подобраны соответствующие произведения Иллариона Голицына, Игоря Грабаря, Гурия Захарова, Владимира Конашевича, Петра Кончаловского, Бориса Кустодиева, Александра Максимова, Даниэля Митлянского, Алексея Пахомова и многих других.
Игровая интерактивная выставка для детей и подростков «Искусство по полочкам». Пермская художественная галерея. Фото: Пермская государственная художественная галерея
Особая роль у выставки «Пермяк и Парма» (до 18 мая), посвященной Петру Субботину (1886–1923), взявшему себе псевдоним Пермяк. Этот энергичный и харизматичный художник стал проводником революционных идей в городе Кудымкар, где он обучал коми-пермяцкое население современному искусству. На выставке показаны кубофутуристические картины Пермяка и работы его учеников.
«Искусство по полочкам» — игровая интерактивная выставка для детей и подростков в образовательном центре, где, в частности, можно собрать свою выставку в макете музея.
Не один музей, а целый кластер
Напротив Пермской галереи расположен корпус «Музей „Пермский период“». Это самое популярное у публики подразделение краеведческого музея, посвященное доисторическим временам. Пермь — единственный город мира, давший название целому геологическому периоду. Музей получил новое помещение на «Заводе Шпагина» и собирается открыться в конце 2026 года. Главным экспонатом, как рассказала его директор Татьяна Вострикова, станет 3D-модель трогонтериевого слона высотой около 6 м. Это предок шерстистого мамонта. Останки слона, обитавшего на планете 200 тыс. лет назад, были найдены в Оханском районе Пермского края в 2010 году. За десять лет экспедиций из земли было извлечено более 200 костей. В середине апреля музей планирует открыть свою первую очередь — уже готовый детский центр.
