Сад 60 художников цветет в московском фонде Ruarts
Ирвин Пенн. «Пчела на губах». 1995. Фото: Фонд Ruarts
Выставка «Все в сад!» в фонде Ruarts из коллекции его основательницы Марианны Сардаровой представляет небанальный взгляд на традиционную тему в работах 60 российских и зарубежных художников, от Роберта Мэпплторпа до Евгения Антуфьева
Если вы думаете, что выставка обещает букеты сирени в духе Петра Кончаловского, то ошибаетесь. Скорее, это необычный образ сада, воплощенный в живописи, фотографии, видео, скульптуре, а также инсталляциях из коллекции основательницы фонда Марианны Сардаровой. Основу ее собрания составляет советское неофициальное искусство и работы современных художников. Есть в личной коллекции и послевоенное западное искусство. Настоящая выставка представляет собой микс из 60 отечественных и западных художников. Внимания прежде всего заслуживают западные звезды Роберт Мэпплторп, Эрвин Олаф, Ирвин Пенн, Рууд ван Эмпел и другие, потому как неизвестно, в каком еще проекте мы их в ближайшее время увидим. Например, умерший в 1989‑м, в 42 года, от СПИДа Мэпплторп прославился фотографиями мужских и женских атлетических тел, эротический символизм пронизывает все его творчество, в том числе изображения цветов. Цветочные натюрморты голландца Эрвина Олафа (р. 1959) стилизованы под голландский же натюрморт XVII века (например, Яна Брейгеля), только вот мертвые птички представлены на них с ужасающим натурализмом. Рууд ван Эмпел (р. 1958) живет в Амстердаме. Каждая его работа получается благодаря совмещению десятков отдельных изображений, и в результате как бы реалистическая картина становится сильно ярче и четче реальности и приобретает иронический подтекст.
Роберт Мэпплторп. «Орхидея». 1988. Фото: Фонд Ruarts
Американский фотограф Ирвин Пенн (1917–2009) считался классиком fashion-фотографии XX века. Его цветочные композиции имитируют мир людей: бутоны пребывают в смятении или смущении, демонстрируют воодушевление или усталость.
Западный блок дополнен русскими именами: работами «неукрощенного модника» Андрея Бартенева, металлическими цветами — скульптурой живого классика Игоря Шелковского, произведениями Евгения Антуфьева, занимавшего в 2017-м второе место в топ-100 молодых художников России по версии нашей газеты.
Как пишут организаторы, на первый взгляд, цветы ассоциируются с безобидной красотой, но на самом-то деле современные художники с помощью цветов выражают широчайший спектр идей — гендерных, социальных, политических.
Евгений Антуфьев, Любовь Налогина. «Без названия». 2019. Фото: Фонд Ruarts
Команда Ruarts считает сад образом многогранным — опасным, манящим, интригующим и, что актуально, несущим умиротворение. Сад — символ рая на земле и одновременно метафора душевного баланса. «Поиск гармонии между миром и человеком определил основное содержание работ» (из пресс-релиза). Сад как место встреч или, наоборот, уединения. Тема уединения, то есть внутреннего сада, проходит через выставку магистральной линией. Из всех вариантов бегства от действительности этот самый симпатичный.
Помимо искусства, пространство Ruarts заполнено настоящими, живыми цветами, аранжированными художником-флористом Полиной Ченцовой. Флористика, таким образом, уравнивается в правах с высоким искусством, и это надо только приветствовать.
Фонд Ruarts
Все в сад!
До 27 ноября
