Топ-5 павильонов в Джардини на биеннале в Венеции
В биеннале современного искусства участвует порядка 100 стран. На ее главной площадке, в садах Джардини, расположено два десятка национальных представительств. Главред The Art Newspaper Russia Милена Орлова выбрала среди них самые запоминающиеся
Павильон Японии
Эй Аракава-Нэш
«Дети травы, дети Луны»
Склад детских колясок у павильона сначала кажется бытовой деталью, но потом замечаешь, что малыши расползлись по садику, окружающему павильон, прячутся в кустах, валяются на земле. Вход украшает гирлянда из бутылочек с молоком, звучит гуканье и детский плач. Между нижним и верхним этажами павильона курсирует вверх-вниз какая-то кинетическая люлька.
Все детки — натуралистичные куклы — носят солнцезащитные очки. Художник Эй Аракава-Нэш сам недавно стал отцом близнецов. Он сделал 208 таких манекенов, каждый около 6 кг, что примерно соответствует весу четырехмесячного ребенка. Зрителям предлагается взять на себя заботу об одном из младенцев: потаскать на руках, побаюкать, поменять памперсы, — для этого в павильоне устроены специальные «станции». В награду на подгузнике обнаружится QR-код, ведущий к стихотворению, посвященному конкретно этому ребеночку. Костюмчики придуманы дизайнером текстиля Масуи Гаку и сшиты матерью художника и ее друзьями в Фукусиме.
«Что означает резкое снижение рождаемости во всем мире? Является ли это просто признаком зрелости общества, растущего пессимизма в отношении будущего или, возможно, коллективного стремления к эфемерности?» — вопрошают авторы проекта. И отвечают эффектным гимном родительству.
Павильон Японии. Эй Аракава-Нэш. «Дети травы, дети Луны». Фото: Милена Орлова Павильон Дании
Майя Малу Лизе
«Облик грядущего»
Еще одна выставка, связанная с темой деторождения, но подана эта тема совсем по-другому. Это экспозиция «только для вполне взрослых», о чем сообщает табличка перед входом. Канва такая: три года назад художнице позвонили из банка спермы и предложили 20 л отбракованного материала для ее художественных экспериментов. В результате появилась мультимедийная инсталляция, название которой отсылает к одноименному научно-фантастическому фильму 1936 года по роману Герберта Уэллса.
В одном зале, как средневековые реликварии, вмонтированы в стену желтые контейнеры-холодильники для спермы. На них укреплены маленькие видеоэкраны с фрагментами так называемых спермогонок, существующих в определенных мужских сообществах. Эта скульптурная инсталляция игриво названа «Звезды в моем кармане».
В другом зале — огромные экраны с видео во всю стену, на которых появляются богини секса разных рас во всей красе. Они соблазняют зрителей искусным стриптизом, тряся непропорционально огромными грудями и раскрывая свои интимные уголки столь крупным планом, что заставляют вспомнить о «Происхождении мира» Гюстава Курбе. Однако это не просто развлечение: дивы, как выясняется, служат интересам науки, и в следующих кадрах появляются в белых халатах с колбами в руках. Как объясняется в тексте, по данным датского банка спермы, просмотр порно в VR-очках способствует увеличению скорости движения сперматозоидов и, следовательно, повышает шансы на оплодотворение. Но, как пишут далее авторы проекта, это еще не предел и, возможно, в грядущем нас ждут новые чудеса в области репродукции.
Павильон Дании. Майя Малу Лизе. «Облик грядущего». Фото: Милена Орлова Павильон Австрии
Флорентина Хольцингер
«Морской мир Венеции»
Уже не экранные, а живые обнаженные женщины завлекают в павильон Австрии, который, по мысли автора, одновременно «подводный парк развлечений, станция очистки сточных вод и священное сооружение». О чем-то сакральном напоминает огромный бронзовый колокол, подвешенный перед павильоном с помощью подъемного крана. На колоколе виден рельеф женской фигуры, а на проморолике обнаженная девушка выступает в роли языка колокола, как будто бьет в набат. Конечно, в экспликациях не обходится без слов об экологической катастрофе, но в целом павильон выглядит, скорее, аттракционом.
В одном из залов устроен бассейн, в котором по кругу рассекает на водном мотоцикле меланхоличная голая красотка. Другая, в соседнем зале, сидит, как русалка на ветвях, на вращающейся конструкции. Главный хит экспозиции ждет во внутреннем дворе. Там в аквариуме с водой сидит похожая на японку девушка с трубкой от акваланга во рту, также обнаженная, и прямо смотрит на зрителей. За ее спиной внутри аквариума видна откидная белая кровать. Похоже, это ремейк знаменитого перформанса Марины Абрамович, когда она жила внутри белого куба в галерее, и японка будет еще и спать с аквалангом. По бокам от аквариума стоят две пластиковые туалетные кабинки. Заглянув внутрь, обнаруживаешь табличку, что слив не работает. Но тут же появляются услужливые уборщицы восточного вида в резиновых сапогах с ведрами в руках и предлагают воспользоваться туалетом по старинке. Это часть перформанса. В витрине видны какие-то трубы, компрессоры, что-то булькает, и вся система якобы закольцована. Получается, что художница решила обнажить не только своих героинь, но и механизм круговорота вещей в Венеции.
«Эта замкнутая система переработки отходов служит наглядным отражением глобального порядка, при котором уязвимые группы населения и целые нации выбрасываются в мусорные баки власть имущих. Живя в резервуаре отходов, исполнительница больше не безмолвная муза, отдыхающая на бархате, а будущий биологический выживший, смотрящий с обломков цивилизации, растворенной в моче. „Красота“, к которой стремятся в Венеции, неотделима от грязи, которую оставляют после себя» — вот так трактуют выставку сами авторы.
Павильон Австрии. Флорентина Хольцингер. «Морской мир Венеции». Фото: Nicole Marianna Wytyczak Павильон Чехии и Словакии
Якуб Янса и Selmeci Kocka Jusko
«Молчание крота»
В честь 100-летия павильона Чехословакии впервые за 20 лет объединились чехи и словаки — чешский художник Якуб Янса и словацкий арт-дуэт Selmeci Kocka Jusko (художница Алекс Сельмеци и художник Томаш Коцка Юско). На прошлой биеннале павильон рассказывал замысловатую историю жирафа, а в этот раз его героем стал Мистер М, который изображает крота. 15-минутный фильм об этом персонаже продолжает лучшие традиции чешского сюрреализма — от «Превращения» Франца Кафки до «Отесанека» («Полено») кинорежиссера Яна Шванкмайера.
Великолепно сделанный грим и игра актера, изображающего человека-крота, заслуживают всяческих похвал, а абсурдность ситуации (милого маргинала, который развлекает детей на утренниках, внезапно выбирают представлять страну на Венецианской биеннале и вытаскивают из норы на суд лощеных куратресс и циничных галеристов) узнаваема и вызывает огромное сочувствие. В сущности, все тут, на биеннале, такие вот кроты, вынутые из своих экзистенциальных норок.
Павильон Чехии и Словакии. Якуб Янса и Selmeci Kocka Jusko. «Молчание крота». Фото: Милена Орлова Павильон Катара
Риркрит Тиравания, София Аль-Мария, Тарек Атуи, Алия Фарид, Фади Каттан
«Без названия 2026» («Собрание замечательных людей»)
Павильон Катара невозможно не заметить: это огромный красный шатер на лужайке, можно сказать, архитектурный эскиз будущего постоянного павильона. Куратором выступил Риркрит Тиравания, международная звезда родом из Таиланда, который первым превратил кормление зрителей в арт-проект. В павильоне Катара тоже кормят. Кулинарная программа разработана Фади Каттаном и рассказывает о шеф-поварах. На превью давали попробовать безалкогольный напиток и что-то вроде плова в небольших мисочках. Параллельно идет музыкальная программа — импровизации Тарека Атуи с музыкантами и поэтами со всего арабского мира. Украшением павильона служит огромная «Канистра» Алии Фарид из ее серии сосудов невероятных размеров, используемых в регионе Персидского залива для хранения и транспортировки воды. Скульптуры большие, но легкие, отлитые из стекловолокна по тому же методу, что и декоративные корпуса для общественных питьевых фонтанчиков.
Программа угощений и выступлений в павильоне на время работы биеннале будет объявлена позднее.
Павильон Катара. Риркрит Тиравания, София Аль-Мария, Тарек Атуи, Алия Фарид, Фади Каттан. «Без названия 2026» («Собрание замечательных людей»). Фото: Luca Bruno/AP/TASS
61-я Венецианская биеннале современного искусства
«В минорном ключе»
9 мая — 22 ноября
