Рисунки итальянских и французских мастеров привезли в Нижний Новгород
Вид экспозиции «От Веронезе до Пикассо» в в Нижегородском государственном художественном музее. Фото: Нижегородский государственный художественный музей
Первый нижегородский фестиваль графики открылся выставкой «От Веронезе до Пикассо», основанной на работах из частного собрания издателя The Art Newspaper Инны Баженовой и демонстрирующей эволюцию европейского рисунка XVI –XX веков
Выставка европейского рисунка XVI–XX веков «От Веронезе до Пикассо» в Нижегородском государственном художественном музее (НГХМ) знакомит публику с графической частью собрания Инны Баженовой. Напомним, что в 2019 году здесь состоялась выставка «Под одним небом», где были представлены живописные полотна французских постимпрессионистов и русских художников начала ХХ века из ее же коллекции.
Экспозиция рисунка включает 114 работ, в том числе произведения представителей итальянской школы Пармиджанино, Карраччи и Гверчино, французских мастеров эпохи рококо — Буше и Фрагонара, а также модернистов Модильяни, Пикассо и других. Идея выставки заключается в том, чтобы показать развитие искусства рисунка в Италии и Франции на протяжении пяти веков во всем многообразии графических техник. Экспозиция построена по хронологическому и географическому принципам и открывается итальянским рисунком XVI–XVII веков.
В центральном зале выставлена французская графика XVIII века. Это один из самых представительных разделов частной коллекции.
Особого внимания заслуживает виртуозно выполненный мелом рисунок Франсуа Буше «Сидящая девушка с птичьей клеткой».
Всего работ Буше на выставке семь, и эти листы в разных техниках и жанрах представляют придворного художника Людовика XIV с разных сторон его творчества: эскизы будущих живописных работ, наброски идей для королевской шпалерной мануфактуры, законченный рисунок, предназначенный для ценителей как самодостаточное произведение, и даже авторский зеркальный отпечаток с изображения сельской пасторали, легко получавшийся, если исходный рисунок выполнен каким-либо мягким материалом: углем, мелом или сангиной.
Франсуа Буше. «Сидящая девушка с птичьей клеткой». Фото: In artibus
В этом же зале размещается еще одна жемчужина собрания «старого рисунка» — восемь иллюстраций Жана Оноре Фрагонара к поэме Лудовико Ариосто «Неистовый Роланд». Фрагонар увлекся идеей создания изобразительного ряда к знаменитой ренессансной поэме около 1780 года, и за несколько лет возникла целая графическая эпопея из более чем 170 листов. При этом из 46 песен поэмы он успел проиллюстрировать только 16. Размах предприятия и его художественная ценность были беспрецедентны. В рисунках Фрагонара сохраняются следы непосредственного творчества и обнаженность художественного приема, звучащие своего рода гимном эстетике эскизности, характерной для искусства XVIII века. Сегодня, когда почти две сотни иллюстраций Фрагонара к «Роланду» рассеялись по частным и государственным коллекциям по всему миру, этот комплект из восьми рисунков составляет особую гордость собрания Инны Баженовой. Нижегородская выставка — редкая, уникальная возможность увидеть этот цикл в России.
В разделе, посвященном романтизму, необходимо отметить композицию «Львиная охота» Эжена Делакруа и несколько великолепных этюдов Теодора Жерико.
XIX век также представлен рисунками Оноре Домье, Камиля Коро и Франсуа Милле. Завершается экспозиция произведениями французской графики импрессионистов и модернистов — Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Родена, Анри Матисса, Амедео Модильяни и Пабло Пикассо. Особого внимания заслуживают два рисунка Жоржа Сёра, чей талант рисовальщика куда менее известен, нежели его роль в изобретении пуантилизма. Его графика удивительно разнообразна, представлен весь ряд ее возможностей, причем с одинаковым совершенством: от плоскостного рисунка-знака до так называемого рисунка живописца, имитирующего третье измерение.
Вид экспозиции «От Веронезе до Пикассо» в в Нижегородском государственном художественном музее. Фото: Нижегородский государственный художественный музей
Залы были специально подготовлены для размещения произведений графики, изолированы от солнечного света. «Рисунок — очень хрупкий объект, который боится света, влажности, сквозняка, поэтому выставки графики всегда очень короткие, — отметила на открытии куратор выставки Анна Корндорф. — Перевозить рисунки очень сложно. И государственные музеи, и частные коллекционеры с большим трепетом и содроганием отдают графику на временные выставки».
Выставка европейского рисунка из собрания Инны Баженовой и фонда In artibus открывает первый фестиваль графики, который продлится в Нижнем Новгороде до 13 ноября. Это цикл из четырех выставок, а также марафона лекций, дискуссий, мастер-классов и даже школы графики для молодых художников . Организаторами фестиваля стали Нижегородский государственный художественный музей и Волго-Вятский филиал Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Арсенал). На каждой площадке пройдет две выставки. В НГХМ вслед за уже работающей «От Веронезе до Пикассо» 19 августа откроется «Графика без границ. Акварель, пастель, рисунок XVIII –XX веков из собрания музея», а в Арсенал приедут выставочные проекты Пушкинского музея: «Между землей и небом», где будут представлены произведения Франсиско Гойи, Василия Чекрыгина и Эдуарда Штейнберга из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина и коллекции Галины Маневич, а также «Бегство в Египет», в котором произведения музейных древнеегипетских коллекций соединятся с авторскими работами Ирины Затуловской.
Нижегородский государственный художественный музей
«От Веронезе до Пикассо»
До 9 октября
