Возвращение Кароя Ференци, венгерского модерниста

Карой Ференци. «Красная стена IV». 1910. Фото: Tibor Mester
В парижском Пти-пале показывают выставку Кароя Ференци — художника, живопись которого мало известна за пределами его родины, но представляет интерес в контексте развития всего европейского модернизма
Выставка в парижском Пти-пале призвана вернуть Карою Ференци (1862–1917) статус одной из ключевых фигур эпохи модернизма в Центральной Европе. «Не будучи ни натуралистом, ни символистом, ни импрессионистом, ни „наби“, ни фовистом (но в то же время неся черты каждого из этих направлений), Ференци воплощает собой космополитизм конца столетия, — считают кураторы. — Один из основателей художественной колонии, работавшей в самом сердце венгерской провинции, Ференци сделал живопись на пленэре узнаваемой гранью своего творчества. В природе он искал выражение особой, синкретической духовности; под его кистью главным действующим лицом пейзажей зачастую становилось солнце».

Выставка «Карой Ференци, венгерский модернист» в Пти-пале. Фото: Petit Palais
Ференци изучал право и экономику, но потом заинтересовался искусством, совершил путешествие в Италию и в 1887 году начал учиться в Академии Жюлиана в Париже, давшей старт карьере десятка важнейших художников рубежа XIX–ХХ веков. Затем в Мюнхене творчество Ференци эволюционировало в сторону символизма, тесно связанного с миром природы, где центральным мотивом становится лес. Его полотно «Пение птиц» (1893) изображает женщину, закинувшую голову кверху; ее красное платье выделяется на фоне стволов и ветвей.
Переезд в 1896 году в колонию художников в городке Надьбанье в Трансильвании стал еще одним поворотным моментом в его биографии: там Ференци достиг полной и прочной художественной зрелости. В этот период он пишет религиозные сюжеты, перенесенные в реалии современного пейзажа.

Выставка «Карой Ференци, венгерский модернист» в Пти-пале. Фото: Petit Palais
Последние годы его творческого пути были отмечены возобновлением интереса к теме изображения человеческого тела: женские ню, выполненные в классической студийной манере, противостоят мужским фигурам, представленным в динамичных сюжетах, таких как цирк или спортивные состязания. Поздние пейзажи Кароя Ференци отличаются особой насыщенностью цветовой палитры. Знаковым произведением стала «Красная стена IV» (1910), примечательная как силой колорита, так и созерцательной атмосферой, которой проникнуто полотно. Картина изображает читающего газету человека на фоне красной стены; несмотря на то что ничего не происходит, она оставляет ощущение тревожного ожидания. В 1913–1916 годах художник полностью посвятил себя созданию грандиозной «Пьеты», которая стала для него итоговой.

Выставка «Карой Ференци, венгерский модернист» в Пти-пале. Фото: Petit Palais
Выставка, где представлено почти 140 произведений, подготовлена в сотрудничестве с Музеем изобразительных искусств в Будапеште и Венгерской национальной галереей.
Пти-пале
«Карой Ференци, венгерский модернист»
До 6 сентября



